11月6日，一场主题为《中国传统色彩设计与应用》的学术讲座在校园内成功举办，为学子们开启了一场穿越千年、斑斓绚丽的中华色彩文化探索之旅。本次讲座旨在深化青年学子对中国传统色彩文化的理解，激发其在现代设计中的创新应用。

讲座从宏阔的历史视角出发，系统梳理了中国历代传统文化中丰富而独特的色彩谱系。朱老师通过详实的史料与图像，引领同学们领略了不同朝代色彩偏好与风格的演变脉络，不仅清晰解读了传统色彩在色相、纯度、搭配上的显著特点与艺术表现力，更深刻揭示了色彩背后所承载的深厚哲学思想、统治秩序观念以及日常生活智慧。色彩，在中国古人眼中，远不止视觉符号，更是天人合一、阴阳五行哲学观的重要体现，是规范社会礼仪、区分尊卑等级的显著标识，也是民众质朴生活情感与审美趣味的直接反映。

随后，讲座视角下沉，聚焦于近代民间百姓充满活力的色彩实践。通过对年画、刺绣、剪纸、民族服饰等生动案例的阐释，生动展现了民间艺术中大胆奔放、对比强烈的色彩运用及其所蕴含的蓬勃创造力。这一部分内容让同学们深刻感受到传统色彩并非凝固于历史的标本，而是在民间沃土中始终保持着鲜活的生命力与强大的适应能力，其源于生活、服务生活的本质得以凸显。

讲座尤为注重方法论引导，采用了抓取经典案例分析、归纳典型表现的方式。通过对多个代表性案例的深入剖析，层层递进地探讨了传统色彩观背后所依托的“天人合一”、“道法自然”等核心哲学观念，以及古人对自然规律的观察、理解与创造性转化的发展历程。这种由表及里的解读，使同学们对传统色彩文化的认知超越了表层形式，触及了其内在的精神内核与思维模式。

整场讲座内容丰富、逻辑清晰、图文并茂，现场互动积极，气氛热烈。与会学生纷纷表示，此次讲座不仅极大地拓展了他们对中华传统色彩的认知边界，领略了其博大精深与独特魅力，更启发了他们如何将传统的色彩智慧与现代设计理念相融合，进行创新性转化与应用。这对于提升学生的人文艺术素养、培育文化自信、激发创新思维具有显著的积极作用，为未来的艺术设计与学术研究提供了宝贵的文化滋养与灵感源泉。